Pages

Senin, 31 Januari 2011

literary appreciation 2

Character:
Elizabeth Bennet
The protagonist of the novel and the second oldest of five sisters, Elizabeth is lively, quick-witted, sharp-tongued, bold and intelligent. Elizabeth is good-looking, and is especially distinguished by her fine eyes. The importance of her eyes may be symbolic of her abilities of perception. She has pride in her abilities to perceive the truth of situations and of people's characters. However, her perceptive abilities fail her frequently because she is influenced by vanity and judges people rashly. By the end of the novel she overcomes her prejudice through her dealings with Darcy. Elizabeth is concerned with propriety, good-manners, and virtue, but is not impressed by mere wealth or titles.
Mr. Darcy
An extremely wealthy aristocrat, Darcy is proud, haughty and extremely conscious of class differences at the beginning of the novel. He does, however, have a strong sense of honor and virtue. Elizabeth's rebukes after his first proposal to her help him to recognize his faults of pride and social prejudice. It is, in fact, precisely because Elizabeth is not so awed by his high social status as to be afraid to criticize his character that he is attracted to her. The self-knowledge acquired from Elizabeth's rebukes and the desire to win Elizabeth's love spur him to change and judge people more by their character than by their social class.
Jane Bennet
Jane is the oldest in the family. Beautiful, good-tempered, sweet, amiable, humble and selfless, Jane is universally well-liked. She refuses to judge anyone badly, always making excuses for people when Elizabeth brings their faults to her attention. Her tendency to give people the benefit of the doubt leads her to be hurt by insincere friends such as Caroline Bingley, although in the end her judgments seem to be more accurate than Elizabeth's overall and to do her much less harm. Jane is a static character as she is basically a model of virtue from the beginning, there is no room for her to develop in the novel.
Charles Bingley
Mr. Bingley, much like Jane, is an amiable and good-tempered person. He is not overly concerned with class differences, and Jane's poor family connections are not a serious deterrent to his attachment to her. Bingley is very modest and easily swayed by the advice of his friends, as seen in his decision not to propose to Jane as a result of Darcy's belief that Jane is not really attached to him. Also like Jane, Bingley lacks serious character faults and is thus static throughout the novel. His character and his love for Jane remain constant; the only thing that changes is the advice of Darcy, which leads him not to propose to Jane in the beginning of the novel but to propose to her in the end.
Mr. Wickham
An officer in the regiment stationed at Meryton, Wickham is quickly judged to be a perfectly good and amiable man because of his friendliness and the ease of his manners. He initially shows a preference for Elizabeth, and she is pleased by his attentions and inclined to believe his story about Darcy. Yet while Wickham has the appearance of goodness and virtue, this appearance is deceptive. His true nature begins to show itself through his attachment to Miss King for purely mercenary purposes and then through Darcy's exposition of his past and through his elopement with Lydia, deceiving her to believe that he intends to marry her.
Mrs. Bennet
Mrs. Bennet is a foolish and frivolous woman. She lacks all sense of propriety and virtue and has no concern for the moral or intellectual education of her daughters. From the beginning of the novel her sole obsession is to marry off her daughters. She is perfectly happy with Lydia's marriage, and never once censures her daughter for her shameful conduct or for the worry she has caused her family. Her impropriety is a constant source of mortification for the Elizabeth, and the inane nature of her conversation makes her society so difficult to bear that even Jane and Bingley decide to move out of the neighborhood a year after they are married.
Mr. Bennet
An intelligent man with good sense, Mr. Bennet made the mistake of marrying a foolish woman. He takes refuge in his books and seems to want nothing more than to be bothered as little as possible by his family. His indolence leads to the neglect of the education of daughters. Even when Elizabeth warns him not to allow Lydia to go to Brighton because of the moral danger of the situation, he does not listen to her because he does not want to be bothered with Lydia's complaints.
Lydia Bennet
The youngest of the Bennet sisters, Lydia is foolish and flirtatious, given up to indolence and the gratification of every whim. She is the favorite of Mrs. Bennet, because the two have such similar characters. Lydia is constantly obsessed with the officers in the regiment, and sees no purpose to life beyond entertainment and diversion. She lacks any sense of virtue, propriety or good-judgment, as seen in her elopement with Wickham and her complete lack of remorse afterward.
Catherine (Kitty) Bennet
Kitty seems to have little personality of her own, but simply to act as a shadow to Lydia, following Lydia's lead in whatever she does. The end of the novel provides hope that Lydia's character will improve by being removed from the society of Lydia and her mother and being taken care of primarily by Jane and Elizabeth.
Mary Bennet
The third oldest of the Bennet sisters, Mary is strangely solemn and pedantic. She dislikes going out into society, and to prefers to spend her time studying. In conversation, Mary is constantly moralizing or trying to make profound observations about human nature and life in general.
Mr. Collins
A clergyman and an extremely comical character because of his mix of obsequiousness and pride, Mr. Collins is fond of making long and silly speeches and stating formalities which have absolutely no meaning in themselves. For Mr. Collins, speech is not a means to communicate truth but a means to say what he thinks the people around him want to hear or what will make the people around him think well of him. He is in line to inherit Longbourn once Mr. Bennet dies, and wants to marry one of the Miss Bennets to lessen the burden of the entailment. When Elizabeth refuses him, he considers his duty discharged and transfers his affections to Charlotte Lucas.
Charlotte Lucas
Charlotte acts as a foil to Elizabeth by embodying the opposite view of marriage. Charlotte makes no attempt to find a husband whom she loves and esteems, but simply gives in to the necessity of acquiring financial security through marriage. She deals as well with Mr. Collins as is possible, but Elizabeth doubts their long-term happiness.
Sir William Lucas
A pleasant but not overly deep or intellectual man, he is a friend of the Bennet family. He is civil but his conversation is basically limited to empty observations and descriptions of his presentation and knighthood. Elizabeth accompanies him and his younger daughter Maria to visit Charlotte.
Maria Lucas
Charlotte's younger sister, she is as empty-headed as her father. Her only role in the novel is to travel with Elizabeth and Sir William to visit Charlotte.
Mrs. Gardiner
An intelligent, caring and sensible woman, Mrs. Gardiner acts a mother to Elizabeth and Jane, filling in for the inadequacy of Mrs. Bennet. She brings Jane to London with her in order to help cheer her up when she is heartbroken because of Bingley's failure to return to Netherfield, and she advises Elizabeth to avoid encouraging Wickham's affections. She attempts to help Lydia see why her elopement with Wickham was wrong, but Lydia is completely inattentive.
Mr. Gardiner
Mr. Gardiner is a merchant, and is an upright and intelligent man. The fact that he earns his money by working puts him in a lower social class than those who simply live off the interest of their land. Like his wife, Mr. Gardiner is one of those people whom Austen portrays as a natural aristocrat, and whom Darcy comes to like after overcoming his class prejudice.
Caroline Bingley
Miss Bingley is a superficial and selfish. She has all of Darcy's class prejudice but none of his honor and virtue. Throughout the novel she panders to Darcy in an attempt to win his affections, but to no avail. She pretends to be a genuine friend to Jane but is extremely rude to her when she comes to London. She also tries to prevent the marriage of Jane and Bingley and to prevent Darcy's attachment to Elizabeth by constantly ridiculing the poor manners of Elizabeth's mother and younger sisters.


Mrs. Hurst
Bingley's other sister, Mrs. Hurst's character basically matches that of her sister Caroline. She seems to have no real affection or esteem for her husband.
Mr. Hurst
An indolent man, he does almost nothing but eat and entertain himself by playing cards. He never says an intelligent word in the entire novel, and seems to be concerned only with the quality of the food.
Georgiana Darcy
Georgiana is Darcy's sister and is ten years his junior. She is quiet and shy but amiable and good-natured. She has great reverence and affection for her brother. She and Elizabeth get along well and become good friends after Elizabeth's marriage to Darcy. Bingley's sisters had hoped that Bingley would marry Georgiana, thus uniting the fortunes of the two families.
Lady Catherine de Bourgh
Lady Catherine is extremely wealthy and likes to let others know of their inferiority to her. She loves to give people advice about how to conduct their lives down to the minutest details, loves to hear flattery from others and hates to be contradicted. Extremely conscious of class differences, she attempts to prevent Darcy from marrying Elizabeth but actually unwittingly gives him the courage to propose a second time.
Miss de Bourgh
Miss de Bourgh is a frail, weak and sickly child who is extremely pampered by Lady Catherine. She speaks little in the novel but seems to be generally good-natured. Lady Catherine had wanted Darcy to marry Miss de Bourgh.
Colonel Fitzwilliam
A cousin of Mr. Darcy and a pleasant and amiable gentleman, he is a companion to Elizabeth during her stay with the Collinses. Colonel Fitzwilliam tells Elizabeth that he must marry someone with a large fortune because he is the second son, the first case in the novel where a man's marriage choices are constrained by financial need.
Mrs. Phillips
Mrs. Phillips is Mrs. Bennet's sister, and shares her sister's foolishness and frivolity. She lives in Meryton, and the Bennet sisters, particularly Lydia and Kitty, often visit her in order to socialize with the officers.

Mrs. Forster
The wife of Colonel Forster, who is the head of the regiment stationed at Meryton, she becomes friends with Lydia and invites her to spend the summer with them in Brighton. She is clearly not very responsible in her supervision of Lydia, and seems to have a rather frivolous character.
Colonel Forster
A good-natured and basically responsible man, Colonel Forster tries to do all that he possibly can to help the Bennets recover Lydia after her elopement with Wickham. While the elopement is not his fault, Lydia was under his care and he did not seem to be observing her conduct very closely.
Miss Younge
Miss Younge was Georgiana Darcy's governess at one point and conspired with Wickham to get Georgiana to elope with him. Clearly lacking in all moral sense, she is mentioned in the novel again when Darcy bribes her to tell him the whereabouts of Wickham and Lydia.

Setting:
The novel is set in 19th century (1800's) England, principally in Longbourn, the Hertfordshire country town that is a mile from Meryton and twenty-four miles from London. It is a well-ordered, provincial town, filled with landed gentry and oblivious to the sweeping changes occurring outside the fringes of its narrow, circumscribed vision.

Major Themes
Pride
As said in the words of Mary at the beginning of the novel, "human nature is particularly prone to [pride]" (Volume I, Chapter 5). In the novel, pride prevents the characters from seeing the truth of a situation and from achieving happiness in life. Pride is one of the main barriers that creates an obstacle to Elizabeth and Darcy's marriage. Darcy's pride in his position in society leads him initially to scorn anyone outside of his own social circle. Elizabeth's vanity clouds her judgment, making her prone to think ill of Darcy and to think well of Wickham. In the end, Elizabeth's rebukes of Darcy help him to realize his fault and to change accordingly, as demonstrated in his genuinely friendly treatment of the Gardiners, whom he previously would have scorned because of their low social class. Darcy's letter shows Elizabeth that her judgments were wrong and she realizes that they were based on vanity, not on reason.


Prejudice
Pride and prejudice are intimately related in the novel. As critic A. Walton Litz comments, "in Pride and Prejudice one cannot equate Darcy with Pride, or Elizabeth with Prejudice; Darcy's pride of place is founded on social prejudice, while Elizabeth's initial prejudice against him is rooted in pride of her own quick perceptions." Darcy, having been brought up in such a way that he began to scorn all those outside his own social circle, must overcome his prejudice in order to see that Elizabeth would be a good wife for him and to win Elizabeth's heart. The overcoming of his prejudice is demonstrated when he treats the Gardiners with great civility. The Gardiners are a much lower class than Darcy, because Mr. Darcy is a lawyer and must practice a trade to earn a living, rather than living off of the interest of an estate as gentlemen do. From the beginning of the novel Elizabeth prides herself on her keen ability for perception. Yet this supposed ability is often lacking, as in Elizabeth's judgments of Darcy and Wickham.
Family
Austen portrays the family as primarily responsible for the intellectual and moral education of children. Mr. and Mrs. Bennet's failure to provide this education for their daughters leads to the utter shamelessness, foolishness, frivolity, and immorality of Lydia. Elizabeth and Jane have managed to develop virtue and strong characters in spite of the negligence of their parents, perhaps through the help of their studies and the good influence of Mr. and Mrs. Gardiner, who are the only relatives in the novel that take a serious concern in the girls' well-being and provide sound guidance. Elizabeth and Jane are constantly forced to put up with the foolishness and poor judgment of their mother and the sarcastic indifference of their father. Even when Elizabeth advises her father not to allow Lydia to go to Brighton, he ignores the advice because he thinks it would too difficult to deal with Lydia's complaining. The result is the scandal of Lydia's elopement with Wickham.
Women and Marriage
Austen is critical of the gender injustices present in 19th century English society. The novel demonstrates how money such as Charlotte need to marry men they are not in love with simply in order to gain financial security. The entailment of the Longbourn estate is an extreme hardship on the Bennet family, and is quite obviously unjust. The entailment of Mr. Bennet's estate leaves his daughters in a poor financial situation which both requires them to marry and makes it more difficult to marry well. Clearly, Austen believes that woman are at least as intelligent and capable as men, and considers their inferior status in society to be unjust. She herself went against convention by remaining single and earning a living through her novels. In her personal letters Austen advises friends only to marry for love. Through the plot of the novel it is clear that Austen wants to show how Elizabeth is able to be happy by refusing to marry for financial purposes and only marrying a man whom she truly loves and esteems.


Class
Considerations of class are omnipresent in the novel. The novel does not put forth an egalitarian ideology or call for the leveling of all social classes, yet it does criticize an over-emphasis on class. Darcy's inordinate pride is based on his extreme class-consciousness. Yet eventually he sees that factors other than wealth determine who truly belongs in the aristocracy. While those such as Miss Bingley and Mrs. Hurst, who are born into the aristocracy, are idle, mean-spirited and annoying, Mr. and Mrs. Gardiner are not members of the aristocracy in terms of wealth or birth but are natural aristocrats by virtue of their intelligence, good-breeding and virtue. The comic formality of Mr. Collins and his obsequious relationship with Lady Catherine serve as a satire class consciousness and social formalities. In the end, the verdict on class differences is moderate. As critic Samuel Kliger notes, "It the conclusion of the novel makes it clear that Elizabeth accepts class relationships as valid, it becomes equally clear that Darcy, through Elizabeth's genius for treating all people with respect for their natural dignity, is reminded that institutions are not an end in themselves but are intended to serve the end of human happiness."
Individual and Society
The novel portrays a world in which society takes an interest in the private virtue of its members. When Lydia elopes with Wickham, therefore, it is scandal to the whole society and an injury to entire Bennet family. Darcy considers his failure to expose the wickedness of Wickham's character to be a breach of his social duty because if Wickham's true character had been known others would not have been so easily deceived by him. While Austen is critical of society's ability to judge properly, as demonstrated especially in their judgments of Wickham and Darcy, she does believe that society has a crucial role in promoting virtue. Austen has a profound sense that individuals are social beings and that their happiness is found through relationships with others. According to critic Richard Simpson, Austen has a "thorough consciousness that man is a social being, and that apart from society there is not even the individual."
Virtue
Austen's novels unite Aristotelian and Christian conceptions of virtue. She sees human life as purposeful and believes that human beings must guide their appetites and desires through their use of reason. Elizabeth's folly in her misjudgments of Darcy and Wickham is that her vanity has prevented her from reasoning objectively. Lydia seems almost completely devoid of virtue because she has never trained herself to discipline her passions or formed her judgment such that she is capable of making sound moral decisions. Human happiness is found by living a life in accordance with human dignity, which is a life in accordance with virtue. Self-knowledge has a central place in the acquisition of virtue, as it is a prerequisite for moral improvement. Darcy and Elizabeth are only freed of their pride and prejudice when their dealings with one another help them to see their faults and spur them to improve.


Point of view
Pride and Prejudice Narrator: Third Person (Limited Omniscient)
Who is the narrator, can she or he read minds, and, more importantly, can we trust her or him?
Third Person (Limited Omniscient)
The narration typically stays with Elizabeth, although it occasionally offers us information that Elizabeth is not privy to (i.e., Charlotte’s pursuit of Mr. Collins). This third person view lends a cold dimension to the novel, in the sense that opinions, ideas, and events dominate the story rather than emotions. Elizabeth is the exception to this rule – Part II, Chapter Thirteen, for instance, is devoted entirely to her emotional transformation following her receipt of Darcy’s letter. In contrast, we see Darcy only after he is transformed; the narrator excludes the actual process from the story. Most importantly, this narrative decision hands Elizabeth a big crown with the word protagonist on it – if the narration were limited to Darcy instead, we might have a different hero.
There’s one other minor thing we have to mention. At the very end of the book, the narrator speaks in first-person:
I wish I could say, for the sake of her family, that the accomplishment of her earnest desire in the establishment of so many of her children produced so happy an effect as to make her a sensible, amiable, well-informed woman for the rest of her life.
So why do we have "third person (limited omniscient)" up there instead of "first person"? For starters, this is the first and only time the narrator uses "I." She wants us to believe in the third person narration, and the third person narration rings true because it’s omniscient and doesn’t insert much opinion. Or does it? This revelation of an "I" at the end of the novel throws the entire novel into question. Is the narrator making conscious choices about what to leave in or out? How often does the narrator inject her own perspective? Jane Austen is tricky.
It’s a romantic comedy! The principal characters get hitched at the end. Romance? Check! Did we laugh at the sheer ridiculousness of some situations? Check! A few that come to mind: Miss Bingley’s increasingly lame and desperate attempts to engage Darcy in conversation ("Ooh, Darcy, your handwriting is so neat and even"), Mr. Collins’s belief that Elizabeth’s refusal meant she was trying to be an "elegant female," Mr. Bennet’s many exasperating conversations with his wife, etc.

literary appreciation 2

Character:
Elizabeth Bennet
The protagonist of the novel and the second oldest of five sisters, Elizabeth is lively, quick-witted, sharp-tongued, bold and intelligent. Elizabeth is good-looking, and is especially distinguished by her fine eyes. The importance of her eyes may be symbolic of her abilities of perception. She has pride in her abilities to perceive the truth of situations and of people's characters. However, her perceptive abilities fail her frequently because she is influenced by vanity and judges people rashly. By the end of the novel she overcomes her prejudice through her dealings with Darcy. Elizabeth is concerned with propriety, good-manners, and virtue, but is not impressed by mere wealth or titles.
Mr. Darcy
An extremely wealthy aristocrat, Darcy is proud, haughty and extremely conscious of class differences at the beginning of the novel. He does, however, have a strong sense of honor and virtue. Elizabeth's rebukes after his first proposal to her help him to recognize his faults of pride and social prejudice. It is, in fact, precisely because Elizabeth is not so awed by his high social status as to be afraid to criticize his character that he is attracted to her. The self-knowledge acquired from Elizabeth's rebukes and the desire to win Elizabeth's love spur him to change and judge people more by their character than by their social class.
Jane Bennet
Jane is the oldest in the family. Beautiful, good-tempered, sweet, amiable, humble and selfless, Jane is universally well-liked. She refuses to judge anyone badly, always making excuses for people when Elizabeth brings their faults to her attention. Her tendency to give people the benefit of the doubt leads her to be hurt by insincere friends such as Caroline Bingley, although in the end her judgments seem to be more accurate than Elizabeth's overall and to do her much less harm. Jane is a static character as she is basically a model of virtue from the beginning, there is no room for her to develop in the novel.
Charles Bingley
Mr. Bingley, much like Jane, is an amiable and good-tempered person. He is not overly concerned with class differences, and Jane's poor family connections are not a serious deterrent to his attachment to her. Bingley is very modest and easily swayed by the advice of his friends, as seen in his decision not to propose to Jane as a result of Darcy's belief that Jane is not really attached to him. Also like Jane, Bingley lacks serious character faults and is thus static throughout the novel. His character and his love for Jane remain constant; the only thing that changes is the advice of Darcy, which leads him not to propose to Jane in the beginning of the novel but to propose to her in the end.
Mr. Wickham
An officer in the regiment stationed at Meryton, Wickham is quickly judged to be a perfectly good and amiable man because of his friendliness and the ease of his manners. He initially shows a preference for Elizabeth, and she is pleased by his attentions and inclined to believe his story about Darcy. Yet while Wickham has the appearance of goodness and virtue, this appearance is deceptive. His true nature begins to show itself through his attachment to Miss King for purely mercenary purposes and then through Darcy's exposition of his past and through his elopement with Lydia, deceiving her to believe that he intends to marry her.
Mrs. Bennet
Mrs. Bennet is a foolish and frivolous woman. She lacks all sense of propriety and virtue and has no concern for the moral or intellectual education of her daughters. From the beginning of the novel her sole obsession is to marry off her daughters. She is perfectly happy with Lydia's marriage, and never once censures her daughter for her shameful conduct or for the worry she has caused her family. Her impropriety is a constant source of mortification for the Elizabeth, and the inane nature of her conversation makes her society so difficult to bear that even Jane and Bingley decide to move out of the neighborhood a year after they are married.
Mr. Bennet
An intelligent man with good sense, Mr. Bennet made the mistake of marrying a foolish woman. He takes refuge in his books and seems to want nothing more than to be bothered as little as possible by his family. His indolence leads to the neglect of the education of daughters. Even when Elizabeth warns him not to allow Lydia to go to Brighton because of the moral danger of the situation, he does not listen to her because he does not want to be bothered with Lydia's complaints.
Lydia Bennet
The youngest of the Bennet sisters, Lydia is foolish and flirtatious, given up to indolence and the gratification of every whim. She is the favorite of Mrs. Bennet, because the two have such similar characters. Lydia is constantly obsessed with the officers in the regiment, and sees no purpose to life beyond entertainment and diversion. She lacks any sense of virtue, propriety or good-judgment, as seen in her elopement with Wickham and her complete lack of remorse afterward.
Catherine (Kitty) Bennet
Kitty seems to have little personality of her own, but simply to act as a shadow to Lydia, following Lydia's lead in whatever she does. The end of the novel provides hope that Lydia's character will improve by being removed from the society of Lydia and her mother and being taken care of primarily by Jane and Elizabeth.
Mary Bennet
The third oldest of the Bennet sisters, Mary is strangely solemn and pedantic. She dislikes going out into society, and to prefers to spend her time studying. In conversation, Mary is constantly moralizing or trying to make profound observations about human nature and life in general.
Mr. Collins
A clergyman and an extremely comical character because of his mix of obsequiousness and pride, Mr. Collins is fond of making long and silly speeches and stating formalities which have absolutely no meaning in themselves. For Mr. Collins, speech is not a means to communicate truth but a means to say what he thinks the people around him want to hear or what will make the people around him think well of him. He is in line to inherit Longbourn once Mr. Bennet dies, and wants to marry one of the Miss Bennets to lessen the burden of the entailment. When Elizabeth refuses him, he considers his duty discharged and transfers his affections to Charlotte Lucas.
Charlotte Lucas
Charlotte acts as a foil to Elizabeth by embodying the opposite view of marriage. Charlotte makes no attempt to find a husband whom she loves and esteems, but simply gives in to the necessity of acquiring financial security through marriage. She deals as well with Mr. Collins as is possible, but Elizabeth doubts their long-term happiness.
Sir William Lucas
A pleasant but not overly deep or intellectual man, he is a friend of the Bennet family. He is civil but his conversation is basically limited to empty observations and descriptions of his presentation and knighthood. Elizabeth accompanies him and his younger daughter Maria to visit Charlotte.
Maria Lucas
Charlotte's younger sister, she is as empty-headed as her father. Her only role in the novel is to travel with Elizabeth and Sir William to visit Charlotte.
Mrs. Gardiner
An intelligent, caring and sensible woman, Mrs. Gardiner acts a mother to Elizabeth and Jane, filling in for the inadequacy of Mrs. Bennet. She brings Jane to London with her in order to help cheer her up when she is heartbroken because of Bingley's failure to return to Netherfield, and she advises Elizabeth to avoid encouraging Wickham's affections. She attempts to help Lydia see why her elopement with Wickham was wrong, but Lydia is completely inattentive.
Mr. Gardiner
Mr. Gardiner is a merchant, and is an upright and intelligent man. The fact that he earns his money by working puts him in a lower social class than those who simply live off the interest of their land. Like his wife, Mr. Gardiner is one of those people whom Austen portrays as a natural aristocrat, and whom Darcy comes to like after overcoming his class prejudice.
Caroline Bingley
Miss Bingley is a superficial and selfish. She has all of Darcy's class prejudice but none of his honor and virtue. Throughout the novel she panders to Darcy in an attempt to win his affections, but to no avail. She pretends to be a genuine friend to Jane but is extremely rude to her when she comes to London. She also tries to prevent the marriage of Jane and Bingley and to prevent Darcy's attachment to Elizabeth by constantly ridiculing the poor manners of Elizabeth's mother and younger sisters.


Mrs. Hurst
Bingley's other sister, Mrs. Hurst's character basically matches that of her sister Caroline. She seems to have no real affection or esteem for her husband.
Mr. Hurst
An indolent man, he does almost nothing but eat and entertain himself by playing cards. He never says an intelligent word in the entire novel, and seems to be concerned only with the quality of the food.
Georgiana Darcy
Georgiana is Darcy's sister and is ten years his junior. She is quiet and shy but amiable and good-natured. She has great reverence and affection for her brother. She and Elizabeth get along well and become good friends after Elizabeth's marriage to Darcy. Bingley's sisters had hoped that Bingley would marry Georgiana, thus uniting the fortunes of the two families.
Lady Catherine de Bourgh
Lady Catherine is extremely wealthy and likes to let others know of their inferiority to her. She loves to give people advice about how to conduct their lives down to the minutest details, loves to hear flattery from others and hates to be contradicted. Extremely conscious of class differences, she attempts to prevent Darcy from marrying Elizabeth but actually unwittingly gives him the courage to propose a second time.
Miss de Bourgh
Miss de Bourgh is a frail, weak and sickly child who is extremely pampered by Lady Catherine. She speaks little in the novel but seems to be generally good-natured. Lady Catherine had wanted Darcy to marry Miss de Bourgh.
Colonel Fitzwilliam
A cousin of Mr. Darcy and a pleasant and amiable gentleman, he is a companion to Elizabeth during her stay with the Collinses. Colonel Fitzwilliam tells Elizabeth that he must marry someone with a large fortune because he is the second son, the first case in the novel where a man's marriage choices are constrained by financial need.
Mrs. Phillips
Mrs. Phillips is Mrs. Bennet's sister, and shares her sister's foolishness and frivolity. She lives in Meryton, and the Bennet sisters, particularly Lydia and Kitty, often visit her in order to socialize with the officers.

Mrs. Forster
The wife of Colonel Forster, who is the head of the regiment stationed at Meryton, she becomes friends with Lydia and invites her to spend the summer with them in Brighton. She is clearly not very responsible in her supervision of Lydia, and seems to have a rather frivolous character.
Colonel Forster
A good-natured and basically responsible man, Colonel Forster tries to do all that he possibly can to help the Bennets recover Lydia after her elopement with Wickham. While the elopement is not his fault, Lydia was under his care and he did not seem to be observing her conduct very closely.
Miss Younge
Miss Younge was Georgiana Darcy's governess at one point and conspired with Wickham to get Georgiana to elope with him. Clearly lacking in all moral sense, she is mentioned in the novel again when Darcy bribes her to tell him the whereabouts of Wickham and Lydia.

Setting:
The novel is set in 19th century (1800's) England, principally in Longbourn, the Hertfordshire country town that is a mile from Meryton and twenty-four miles from London. It is a well-ordered, provincial town, filled with landed gentry and oblivious to the sweeping changes occurring outside the fringes of its narrow, circumscribed vision.

Major Themes
Pride
As said in the words of Mary at the beginning of the novel, "human nature is particularly prone to [pride]" (Volume I, Chapter 5). In the novel, pride prevents the characters from seeing the truth of a situation and from achieving happiness in life. Pride is one of the main barriers that creates an obstacle to Elizabeth and Darcy's marriage. Darcy's pride in his position in society leads him initially to scorn anyone outside of his own social circle. Elizabeth's vanity clouds her judgment, making her prone to think ill of Darcy and to think well of Wickham. In the end, Elizabeth's rebukes of Darcy help him to realize his fault and to change accordingly, as demonstrated in his genuinely friendly treatment of the Gardiners, whom he previously would have scorned because of their low social class. Darcy's letter shows Elizabeth that her judgments were wrong and she realizes that they were based on vanity, not on reason.


Prejudice
Pride and prejudice are intimately related in the novel. As critic A. Walton Litz comments, "in Pride and Prejudice one cannot equate Darcy with Pride, or Elizabeth with Prejudice; Darcy's pride of place is founded on social prejudice, while Elizabeth's initial prejudice against him is rooted in pride of her own quick perceptions." Darcy, having been brought up in such a way that he began to scorn all those outside his own social circle, must overcome his prejudice in order to see that Elizabeth would be a good wife for him and to win Elizabeth's heart. The overcoming of his prejudice is demonstrated when he treats the Gardiners with great civility. The Gardiners are a much lower class than Darcy, because Mr. Darcy is a lawyer and must practice a trade to earn a living, rather than living off of the interest of an estate as gentlemen do. From the beginning of the novel Elizabeth prides herself on her keen ability for perception. Yet this supposed ability is often lacking, as in Elizabeth's judgments of Darcy and Wickham.
Family
Austen portrays the family as primarily responsible for the intellectual and moral education of children. Mr. and Mrs. Bennet's failure to provide this education for their daughters leads to the utter shamelessness, foolishness, frivolity, and immorality of Lydia. Elizabeth and Jane have managed to develop virtue and strong characters in spite of the negligence of their parents, perhaps through the help of their studies and the good influence of Mr. and Mrs. Gardiner, who are the only relatives in the novel that take a serious concern in the girls' well-being and provide sound guidance. Elizabeth and Jane are constantly forced to put up with the foolishness and poor judgment of their mother and the sarcastic indifference of their father. Even when Elizabeth advises her father not to allow Lydia to go to Brighton, he ignores the advice because he thinks it would too difficult to deal with Lydia's complaining. The result is the scandal of Lydia's elopement with Wickham.
Women and Marriage
Austen is critical of the gender injustices present in 19th century English society. The novel demonstrates how money such as Charlotte need to marry men they are not in love with simply in order to gain financial security. The entailment of the Longbourn estate is an extreme hardship on the Bennet family, and is quite obviously unjust. The entailment of Mr. Bennet's estate leaves his daughters in a poor financial situation which both requires them to marry and makes it more difficult to marry well. Clearly, Austen believes that woman are at least as intelligent and capable as men, and considers their inferior status in society to be unjust. She herself went against convention by remaining single and earning a living through her novels. In her personal letters Austen advises friends only to marry for love. Through the plot of the novel it is clear that Austen wants to show how Elizabeth is able to be happy by refusing to marry for financial purposes and only marrying a man whom she truly loves and esteems.


Class
Considerations of class are omnipresent in the novel. The novel does not put forth an egalitarian ideology or call for the leveling of all social classes, yet it does criticize an over-emphasis on class. Darcy's inordinate pride is based on his extreme class-consciousness. Yet eventually he sees that factors other than wealth determine who truly belongs in the aristocracy. While those such as Miss Bingley and Mrs. Hurst, who are born into the aristocracy, are idle, mean-spirited and annoying, Mr. and Mrs. Gardiner are not members of the aristocracy in terms of wealth or birth but are natural aristocrats by virtue of their intelligence, good-breeding and virtue. The comic formality of Mr. Collins and his obsequious relationship with Lady Catherine serve as a satire class consciousness and social formalities. In the end, the verdict on class differences is moderate. As critic Samuel Kliger notes, "It the conclusion of the novel makes it clear that Elizabeth accepts class relationships as valid, it becomes equally clear that Darcy, through Elizabeth's genius for treating all people with respect for their natural dignity, is reminded that institutions are not an end in themselves but are intended to serve the end of human happiness."
Individual and Society
The novel portrays a world in which society takes an interest in the private virtue of its members. When Lydia elopes with Wickham, therefore, it is scandal to the whole society and an injury to entire Bennet family. Darcy considers his failure to expose the wickedness of Wickham's character to be a breach of his social duty because if Wickham's true character had been known others would not have been so easily deceived by him. While Austen is critical of society's ability to judge properly, as demonstrated especially in their judgments of Wickham and Darcy, she does believe that society has a crucial role in promoting virtue. Austen has a profound sense that individuals are social beings and that their happiness is found through relationships with others. According to critic Richard Simpson, Austen has a "thorough consciousness that man is a social being, and that apart from society there is not even the individual."
Virtue
Austen's novels unite Aristotelian and Christian conceptions of virtue. She sees human life as purposeful and believes that human beings must guide their appetites and desires through their use of reason. Elizabeth's folly in her misjudgments of Darcy and Wickham is that her vanity has prevented her from reasoning objectively. Lydia seems almost completely devoid of virtue because she has never trained herself to discipline her passions or formed her judgment such that she is capable of making sound moral decisions. Human happiness is found by living a life in accordance with human dignity, which is a life in accordance with virtue. Self-knowledge has a central place in the acquisition of virtue, as it is a prerequisite for moral improvement. Darcy and Elizabeth are only freed of their pride and prejudice when their dealings with one another help them to see their faults and spur them to improve.


Point of view
Pride and Prejudice Narrator: Third Person (Limited Omniscient)
Who is the narrator, can she or he read minds, and, more importantly, can we trust her or him?
Third Person (Limited Omniscient)
The narration typically stays with Elizabeth, although it occasionally offers us information that Elizabeth is not privy to (i.e., Charlotte’s pursuit of Mr. Collins). This third person view lends a cold dimension to the novel, in the sense that opinions, ideas, and events dominate the story rather than emotions. Elizabeth is the exception to this rule – Part II, Chapter Thirteen, for instance, is devoted entirely to her emotional transformation following her receipt of Darcy’s letter. In contrast, we see Darcy only after he is transformed; the narrator excludes the actual process from the story. Most importantly, this narrative decision hands Elizabeth a big crown with the word protagonist on it – if the narration were limited to Darcy instead, we might have a different hero.
There’s one other minor thing we have to mention. At the very end of the book, the narrator speaks in first-person:
I wish I could say, for the sake of her family, that the accomplishment of her earnest desire in the establishment of so many of her children produced so happy an effect as to make her a sensible, amiable, well-informed woman for the rest of her life.
So why do we have "third person (limited omniscient)" up there instead of "first person"? For starters, this is the first and only time the narrator uses "I." She wants us to believe in the third person narration, and the third person narration rings true because it’s omniscient and doesn’t insert much opinion. Or does it? This revelation of an "I" at the end of the novel throws the entire novel into question. Is the narrator making conscious choices about what to leave in or out? How often does the narrator inject her own perspective? Jane Austen is tricky.
It’s a romantic comedy! The principal characters get hitched at the end. Romance? Check! Did we laugh at the sheer ridiculousness of some situations? Check! A few that come to mind: Miss Bingley’s increasingly lame and desperate attempts to engage Darcy in conversation ("Ooh, Darcy, your handwriting is so neat and even"), Mr. Collins’s belief that Elizabeth’s refusal meant she was trying to be an "elegant female," Mr. Bennet’s many exasperating conversations with his wife, etc.

literary appreciation

APRESIASI SASTRA
         Pada sisi lain, Squire dan Taba berkesimpulan bahwa sebagai suatu proses, apresiasi melibatkan tiga unsur inti, yakni 1) aspek kognitif, 2) aspek emotif, dan 3) aspek evaluatif.
        Aspek kognitif berkaitan dengan keterlibatan intelek pembaca dalam upaya memahami unsur-unsur kesastraan yang bersifat objektif. Unsur-unsur kesastraan yang bersifat objektif tersebut, selain dapat berhubungan dengan unsur-unsur yang secara internal terkandung dalam suatu teks sastra atau unsur intrinsik, juga dapat berkaitan dengan unsur-unsur di luar teks yang secara langsung menunjang kehadiran teks sastra itu sendiri.
            Aspek emotif berkaitan dengan keterlibatan unsur emosi pembaca dalam upaya menghayati unsur-unsur keindahan dalam teks sastra yang dibaca. Selain itu, unsur emosi juga sangat berperanan dalam upaya memahami unsur¬unsur yang bersifat subjektif. Unsur subjektif itu dapat berupa bahasa paparan yang mengandung ketaksaan makna atau bersifat konotatif-interpretatif serta dapat pula berupa unsur-unsur signifikan tertentu, misalnya penampilan tokoh dan setting yang bersifat metaforis.
          Aspek evaluatif berhubungan dengan kegiatan memberikan penilaian terhadap baik-buruk, indah tidak indah, sesuai-tidak sesuai serta sejumlah ragam penilaian lain yang tidak harus hadir dalam sebuah karya kritik, tetapi secara personal cukup dimiliki oleh pembaca. Dengan kata lain, keterlibatan unsur penilaian dalam hal ini masih bersifat umum sehingga setiap apresiator yang telah mampu meresponsi teks sastra yang dibaca sampai pada tahapan pemahaman dan penghayatan, sekaligus juga mampu melaksanakan penilaian.
MANFAAT MENGAPRESIASI SASTRA
1. Manfaat secara umum
bertujuan untuk hiburan semata, juga mengandung manfaat khusus

2. Manfaat khusus
1) memberikan informasi yang berhubungan dengan pemerolehan nilai-nilai kehidupan, dan 2) memperkaya pandangan atau wawasan sebagai salah satu unsur yang berhubungan dengan pemberian arti maupun peningkatan nilai kehidupan manusia itu sendiri. 3) pembaca dapat memperoleh dan memahami nilai-nilai budaya dari setiap zaman yang melahirkan cipta sastra itu sendiri, dan 4) mengembangkan sikap kritis pembaca dalam mengamati perkembangan zamannya sejalan dengan kedudukan sastra itu sendiri sebagai salah satu kreasi manusia yang mampu menjadi semacam permala tentang perkembangan zaman itu sendiri di masa yang akan datang.

HAKIKAT DAN RAGAM MEMBACA DALAM APRESIASI SASTRA
        Dalam teori membaca Todorov, memberikan batasan dalam kegiatan membaca suatu cipta sastra, diantaranya : 1) proyeksi, 2) komentar, dan 3) puitika.
          Dalam tahap proyeksi, kegiatan pembaca adalah memahami unsur-unsur di luar teks, tetapi yang secara kongruen atau secara laras dan bersama-sama menunjang kehadiran teks. Unsur-unsur itu meliputi kehidupan pengarang, kehidupan sosial masyarakat, yang melatari kehidupan teks sastra serta sistem konvensi yang dianuti pengarangnya.
         Dalam tahap komentar, seorang pembaca memahami isi paparan teks yang terbatas pada bentuk paparan yang “tersisa” dari jangkauan pemahaman pembaca. Oleh karena itu, ada tiga tahap kegiatan yang terdapat dalam komentar, yakni:
1) Eksplikasi, yakni menguraikan isi paparan yang belum dipahami dengan jalan menghubungkannya dengan isi bagian paparan lain yang sudah dipahami.
2) Elusidasi, yakni menerangkan secara jelas hasil uraian isi paparan yang belum dipahami dalam kaitannya dengan bagian isi paparan yang lainnya ssecara umum.
3) Précis, yakni meringkas uraian panjang lebar tentang isi paparan yang belum dipahami sesuai dengan ketepatan dan keselarasannya dengan isi dalam bagian lain dari teks itu sendiri. Kegiatan terakhir adalah paraphrase.
            Pada tahap puitika, pembaca harus berusaha memahami kaidah-kaidah abstrak yang secara instrinsik terdapat dalam teks sastra itu sendiri. Dalam hal ini, kaidah abstrak tersebut dapat dipahami melalui dua tahap kegiatan, antara lain, 1) interpretasi, dan 2) deskripsi

Berikut ini akan dipaparkan beberapa ragam membaca yang berkaitan dengan kegiatan mengapresiasi cipta sastra, yakni:
1. Membaca Teknik
Membaca teknik merupakan kegiatan membaca yang dilaksanakan secara bersuara sesuai dengan aksentuasi, intonasi, dan irama yang benar selaras dengan gagasan serta suasana penuturan dalam teks yang dibaca. Dalam hal ini, kegiatan poetry reading dapat dilakukan meliputi 1) pelafalan, 2) penentuan kualitas bunyi: tinggi-rendah, keras-lunak, 3) tempo, dan 4) irama.
2. Membaca Estetis
Membaca estetis merupakan kegiatan membaca yang dilatarbelakangi tujuan menikmati serta menghargai unsur-unsur keindahan yang terpapar dalam suatu teks sastra. Sementara itu, agar dapat dan mampu menikmati dan menghayati, terlebih dahulu pembaca harus mempu memahami isi serta suasana penuturan dalam teks yang dibacanya. Istilah membaca estetis juga sering dikenal dengan membaca indah, membaca emotif, dan membaca sastra.
3. Membaca Kritis
Membaca kritis merupakan salah satu ragam membaca sastra yang dilakukan dengan menggunakan pikiran dan perasaan secara kritis untuk menemukan dan mengembangkan suatu konsep dengan jalan membandingkan isi teks yang dibaca dengan pengetahuan, pengalaman, serta realitas lain yang diketahui pembaca untuk memberikan identifikasi, perbandingan, penyimpulan dan penilaian.

PENDEKATAN DALAM APRESIASI SASTR
A. PENDEKATAN PARAFRATIS
Pendekatan parafratis adalah strategi pemahaman kandungan makna dalam suatu cipta sastra dengan jalan mengungkapkaan kembali gagasan yang disampaikan pengarang dengan menggunakan kata-kata maupun kalimat yang berbeda dengan kata-kata dan kalimat yang digunakan pengarangnya. Tujuan akhir pendekatan ini adalah untuk menyederhanakan pemakaian kata dan kalimat seorang pengarang sehingga pembaca lebih mudah memahami kandungan makna yang terdapat dalam suatu cipta sastra.
B. PENDEKATAN EMOTIF
Pendekatan emotif dalam mengapresiasi sastra adalah suatu pendekatan yang berusaha menemukan unsur-unsur yang mengajuk emosi atau perasaan pembaca. Ajukan emosi itu dapat berhubungan dengan keindahan penyajian bentuk maupun ajukan emosi yang berhubungan dengan isi atau gagasan yang lucu dan menarik.
C. PENDEKATAN ANALITIS
Pendekatan analitis merupakan suatu pendekatan yang berusaha memahami gagasan, cara pengarang menampilkan gagasan atau mengimajikan ide-idenya, sikap pengarang dalam menampilkan gagasan-gagasannya, elemen intrinsik dan mekanisme hubungan dari setiap elemen intrinsik itu sehingga mampu membangun adanya keselarasan dan kesatuan dalam rangka membangun totalitas bentuk maupun totalitas maknanya.
D. PENDEKATAN HISTORIS
Pendekatan historis merupakan suatu pendekatan yang menekankan pada pemahaman tentang biografi pengarang, latar belakang peristiwa kesejarahan yang melatarbelakangi masa-masa terwujudnya cipta sastra yang dibaca, serta tentang bagaimana perkembangan kehidupan penciptaan maupun kehidupan sastra itu sendiri pada umumnya dari zaman ke zaman.
E. PENDEKATAN SOSIOPSIKOLOGIS
Pendekatan sosio-psikologis adalah suatu pendekatan yang berusaha memahami latar belakang kehidupan sosiobudaya, kehidupan masyarakat, maupun tanggapan kejiwaan atau sikap pengarang terhadap lingkungan kehidupannya ataupun zamannya pada saat cipta sastra itu diwujudkan.
F. PENDEKATAN DIDAKTIS
Pendekatan didaktis adalah suatu pendekatan yang berusaha menemukan dan memahami gagasan, tanggapan maupun sikap pengarang terhadap kehidupan,

PUISI
Pierce seorang pelopor semiotika membedakan lambang atas tiga bentuk yakni, 1) ikon, yakni bilaman lambang tersebut sedikit banyaknya menyerupai apa yang dilambangkan, seperti foto dari seseorang atau ilustrasi2) indeks, yakni bila lambang itu masih mengasosiasikan adanya hubungan dengan lambang yang lain, misalnya rokok dengan api, 3) simbol, yakni bila secara arbitrer maupun konvensional, lambang itu masih menunjuk pada referen tertentu dengan acuan makna yang berlainan.
1. Struktur batin puisi (Hakikat puisi)
Struktur fisik puisi adalah medium untuk mengungkapkan makna yang hendak disampaikan puisi. I. A. Richards (dalam Waluyo, 1987) menyebut makna atau struktur batin dengan istilah hakikat puisi. Ada empat unsur hakikat puisi, yakni: tema (sense), perasaan penyair (feeling), nada atau sikap penyair terhadap pembaca (tone), dan amanat (intention).
a. Tema
Tema adalah gagasan pokok yang dikemukakan oleh penyair. Pokok pikiran tersebut menguasai jiwa penyair sehingga menjadi landasan utama pengucapannya. Tema harus dihubungkan dengan penyairnya, dengan konsep¬konsepnya yang terimajinasikan. Oleh karena itu, tema bersifat khusus (penyair), tetapi obyektif (bagi semua penafsir), dan lugas (tidak dibuat-buat). Ada beberapa macam tema sesuai dengan Pancasila, yaitu: tema ketuhanan, tema kemanusiaan, tema patriotisme/kebangsaan, dan tema keadilan sosial.
b. Perasaan penyair (feeling)
Perasaan penyair (feeling) merupakan faktor yang mempengaruhi dalam penciptaan puisi. Suasana perasaan penyair ikut diekspresikan dan harus dapat dihayati oleh pembaca. Dalam mengungkapkan tema yang sama, antara penyair yang satu akan berbeda dengan penyair yang lain, sehingga hasil puisi yang diciptakan berbeda.
c. Nada dan suasana
Dalam apresiasi puisi, penyair mempunyai sikap tertentu terhadap pembaca, apakah dia ingin bersikap menggurui, menasihati, mengejek, menyindir, atau bersikap lugas hanya menceritakan sesuatu kepada pembaca.
Sikap penyair kepada pembaca inilah yang disebut nada puisi.
Adapun yang dimaksud dengan suasana dalam puisi adalah keadaan jiwa pembaca setelah membaca puisi atau akibat psikologis yang ditimbulkan puisi itu terhadap pembaca. Nada dan suasana puisi saling berhubungan karena nada menimbulkan puisi menimbulkan suasana terhadap pembacanya.
d. Amanat (pesan)
Amanat merupakan hal yang mendorong penyair untuk menciptakan puisi. Amanat tersirat di balik kata-kata yang disusun, dan juga berada di balik tema yang diungkapkan. Amanat yang hendak disampaikan oleh penyair mungkin secara sadar berada dalam pikiran penyair, namun lebih banyak penyair tidak sadar akan amanat yang diberikan penyair.
2. Struktur fisik puisi (Metode puisi)
Adapun unsur-unsur bentuk atau struktur fisik puisi diuraikan dalam metode puisi, yakni unsur estetik yang membangun struktur luar puisi. Berikut akan diuraikan lebih lanjut.
a. Diksi (pilihan kata)
Seorang penyair sangat cermat dalam memilih kata-kata sebab kata-kata yang ditulis dan irama, kedudukan kata itu di tengah konteks kata lainnya, dan kedudukan kata dalam keseluruhan puisi itu.
b. Pengimajian
Ada hubungan erat antara diksi, pengimajian, dan kata konkret. Diksi yang dipilih harus menghasilkan pengimajian dan karena itu kata-kata menjadi lebih konkret seperti kita hayati melalui penglihatan, pendengaran, atau cita rasa.
c. Kata konkret
Untuk membangkikan imaji (daya bayang), maka kata-kata harus diperkonkret. Maksudnya ialah bahwa kata-kata itu dapat menyaran pada arti yang menyeluruh.
d. Bahasa figuratif (majas)
Penyair menggunakan bahasa yang bersusun-susun atau berfigura sehingga disebut bahasa figuratif. Bahasa figuratif menyebabkan puisi menjadi prismatis artinya memancarkan banyak makna atau kaya akan makna.
e. Verifikasi (rima, ritma, dan metrum)
Rima adalah pengulangan bunyi dalam puisi untuk membentuk musikalitas atau orkestra. Dengan pengulangan bunyi itu puisi menjadi merdu harus dipertimbangkan maknanya, komposisi bunyi dalam rima
jika dibaca. Ritma sangat berhubungan dengan bunyi dan juga berhubungan dengan pengulangan bunyi, kata, frasa, dan kalimat. Ritme berbeda dengan metrum. Metrum berupa pengulangan tekanan kata yang tetap. Metrum sifatnya statis (Waluyo, 1987).
Jenis puisi
1. Puisi naratif, lirik, dan deskriptif
Pembagian puisi ini didasarkan atas cara penyair mengungkapkan isi atau gagasan yang hendak disampaikan.
a. Puisi naratif, yaitu puisi yang mengungkapkan cerita atau penjelasan penyair. Puisi-puisi naratif, misalnya: epik, romansa, balada, dan syair (berisi cerita). Balada adalah puisi yang berisi cerita tentang orang-orang perkasa, tokoh pujaan, atau orang-orang yang menjadi pusat perhatian. Romansa adalah jenis puisi cerita yang mengungkapkan bahasa romantik yang berisi kisah percintaan yang berhubungan dengan ksatria, dengan diselingi perkelahian dan petualangan yang menambah percintaan mereka lebih mempesonakan.
b. Puisi lirik , yaitu penyair mengungkapkan gagasan pribadinya. Jenis puisi lirik misalnya, elegi, ode, dan serenada. Serenada ialah sajak yang dapat dinyanyikan. Kata ”serenada” berarti nyanyian yang tepat dinyanyikan pada waktu senja. Ode adalah puisi yang berisi pujaan terhadap seseorang, sesuatu hal, atau keadaan.
c. Puisi deskriptif, yaitu jenis puisi yang mengungkapkan tindakan penyair sebagai pemberi kesan terhadap keadaan/peristiwa, benda, atau suasana yang dipandang menarik perhatian penyair. Jenis puisi ini misalnya, puisi¬puisi impresionostik, satire, dan kritik sosial. Satire adalah puisi yang mengungkapkan perasaan tidak puas penyair terhadap suatu keadaan, namun dengan cara menyindir atau menyatakan keadaan sebaliknya. Kritik sosial adalah puisi yang juga menyatakan ketidaksenangan penyair terhadap suatu keadaan atau seseorang, namun dengan cara membeberkan kepincangan atau ketidakberesan keadaan/orang tersebut.
2. Puisi kamar dan puisi auditorium
3. Puisi subyektif dan puisi obyektif
4. Puisi konkret
5. Puisi Diafan, Gelap, dan Prismatis
6. Puisi fisikal, platonik, dan metafisika
7. Puisi parnasian dan puisi inspiratif
8. Stansa
9. Puisi demonstrasi dan pamflet

BAB V
APRESIASI KARYA SASTRA SEBAGAI KEGIATAN MEMBACA
A. HAKIKAT DAN RAGAM MEMBACA DALAM APRESIASI SASTRA
Dalam upaya pemahaman unsur-unsur yang terdapat dalam suatu cipta sastra, hendaknya seorang apresiator dapat memahami hakikat membaca sebelum melakukan apresiasi. Dalam teori membaca Todorov, memberikan batasan dalam kegiatan membaca suatu cipta sastra, diantaranya : 1) proyeksi, 2) komentar, dan 3) puitika.
Dalam tahap proyeksi, kegiatan pembaca adalah memahami unsur-unsur di luar teks, tetapi yang secara kongruen atau secara laras dan bersama-sama menunjang kehadiran teks. Unsur-unsur itu meliputi kehidupan pengarang, kehidupan sosial masyarakat, yang melatari kehidupan teks sastra serta sistem konvensi yang dianuti pengarangnya.
Dalam tahap komentar, seorang pembaca memahami isi paparan teks yang terbatas pada bentuk paparan yang “tersisa” dari jangkauan pemahaman pembaca. Oleh karena itu, ada tiga tahap kegiatan yang terdapat dalam komentar, yakni:
1) Eksplikasi, yakni menguraikan isi paparan yang belum dipahami dengan

jalan menghubungkannya dengan isi bagian paparan lain yang sudah dipahami.
2) Elusidasi, yakni menerangkan secara jelas hasil uraian isi paparan yang belum dipahami dalam kaitannya dengan bagian isi paparan yang lainnya ssecara umum.
3) Précis, yakni meringkas uraian panjang lebar tentang isi paparan yang
belum dipahami sesuai dengan ketepatan dan keselarasannya dengan isi
dalam bagian lain dari teks itu sendiri. Kegiatan terakhir adalah
paraphrase.
Pada tahap puitika, pembaca harus berusaha memahami kaidah-kaidah abstrak yang secara instrinsik terdapat dalam teks sastra itu sendiri. Dalam hal ini, kaidah abstrak tersebut dapat dipahami melalui dua tahap kegiatan, antara lain, 1) interpretasi, dan 2) deskripsi. Interpretasi terhadap makna dalam teks sastra dalam hal ini harus bertolak dari realitas yang ada dalam teks sastra itu sendiri. Tahap kedua adalah deskripsi. Meskipun deskripsi itu tampak terlalu ilmiah untuk mengkaji ragam seni, tetapi menurut Todorov, isitilah tersebut memiliki nuansa arti sendiri. Bila dalam metode deskriptif adalah metode yang bertujuan memberikan perolehan realitas yang diteliti apa adanya, maka tahap pendeskripsian makna dalam teks sastra diharapkan sepenuhnya bertolak dari makna yang terkandung dalam teks sastra itu sendiri.

Berikut ini akan dipaparkan beberapa ragam membaca yang berkaitan dengan kegiatan mengapresiasi cipta sastra, yakni:
1. Membaca Teknik
Membaca teknik merupakan kegiatan membaca yang dilaksanakan secara bersuara sesuai dengan aksentuasi, intonasi, dan irama yang benar selaras dengan gagasan serta suasana penuturan dalam teks yang dibaca. Dalam kegiatan membaca sastra, dapat dijumpai dalam membaca poetry reading sastra secara lisan memiliki sifat redeskriptif. Dalam membaca redeskriptif itu, bunyi ujar tidak muncul secara sewenang-wenang. Tetapi, harus mampu menggambarkan isi cerita serta suasana yang semula dipaparkan pengarang secara tertulis. Dalam hal ini, kegiatan poetry reading dapat dilakukan meliputi 1) pelafalan, 2) penentuan kualitas bunyi: tinggi-rendah, keras-lunak, 3) tempo, dan 4) irama.
Selain keempat aspek tersebut, membaca secara lisan juga melibatkan aspek tubuh, pembaca juga harus mampu menata gerak mimik atau facial expression, gerak bagian-bagian tubuh atau gesture, maupun penataan posisi tubuh atau posture. Juga, eye contact sebagai salah satu upaya menciptakan hubungan batin dengan pendengarnya juga harus diperhatikan.
2. Membaca Estetis

Ragam membaca estetis juga memiliki kaitan utama dalam mengapresiasi sastra. Membaca estetis merupakan kegiatan membaca yang dilatarbelakangi tujuan menikmati serta menghargai unsur-unsur keindahan yang terpapar dalam suatu teks sastra. Sementara itu, agar dapat dan mampu menikmati dan menghayati, terlebih dahulu pembaca harus mempu memahami isi serta suasana penuturan dalam teks yang dibacanya. Istilah membaca estetis juga sering dikenal dengan membaca indah, membaca emotif, dan membaca sastra. Membaca estetis dapat terwujud lewat kegiatan membaca dalam hati maupun dalam bentuk membaca secara lisan.
3. Membaca Kritis
Membaca kritis merupakan salah satu ragam membaca sastra yang dilakukan dengan menggunakan pikiran dan perasaan secara kritis untuk menemukan dan mengembangkan suatu konsep dengan jalan membandingkan isi teks yang dibaca dengan pengetahuan, pengalaman, serta realitas lain yang diketahui pembaca untuk memberikan identifikasi, perbandingan, penyimpulan dan penilaian. Jadi, dengan membaca sastra, seorang pembaca teks sastra, bukan hanya bertujuan memahami, menikmati, dan menghayati melainkan juga bertujuan memberikan penilaian.
Berdasarkan paparan ragam membaca di atas, terdapat beberapa tahapan

dalam membaca yang dikutip dalam Aminuddin (2002).
1. Tahap Pemahaman Media Bentuk Tulisan
Pemahaman media bentuk tulisan berhubungan dengan tulisan berbentuk huruf, tanda baca, bentuk penulisan paragraf maupun sistematika dalam memaparkan gagasannya.aspek tulisan huruf merupakan kode yang mampu merepresentasikan atau menjadi pengungkap suatu gagasan yang menggunakan media bahasa dalam tes. Aspek tanda baca sebagai penanda, pengatur, dan tatanan huruf yang mengandung gagasan tertentu akan memberikan pemahaman representasi tuturan lisan yang semula berupa penghentian, perintah, pertanyaan dan lain-lain.
2. Tahapan Pemahaman Media Kebahasaan
Istlah gramatikal dalam linguistik, hanya mencakup aspek morfologi dan sintaksis, sedangkan aspek fonologi dan semantik dianggap sebagai unsur eksternal. Akan tetapi, dalam perkembangannya lebih lanjut, aspek fonologi dan semantik juga termasuk intrinsik bahasa karena bagaimana pun juga unsur bunyi dan makna merupakan unsur penting dalam bahasa. Jalan pikiran yang terakhir itulah yang dianut penulis dalam kajian butir ini.
3. Tahap Pemahaman Aspek Leksis-Semantis
Pengertian pemahaman aspek leksis-semantis dalam kajian ini adalah

tahap kegiatan pembaca dalam upaya memahami kata-kata dalam suatu teks, baik secara tersurat maupun tersirat. Hal ini perlu disinggung dalam pembahasan ini karena gagasan yang disampaikan pengarang dapat disampaikan secara eksplisit maupun simbolik. Sajian gagasan demikian, sejalan juga dengan pembagian makna dalam bidang studi semantik yang membedakan antara makna denotatif, yaitu satu lambang satu makna, dan makna konotatif, satu lambang mengimplikasikan berbagai macam makna.
Selain beberapa cara di atas, dalam rangka memahami makna dalam teks sastra, terutama puisi, dalam telaah sastra dikenal adanya beberapa paham, antara lain fenomenologi dan hermeneutika. Dalam fenomenologi, misalnya, dalam upaya memahami makna suatu teks sastra dikenal adanya beberapa tahapan, yakni:
a. Pembaca berusaha memahami realitas yang digambarkan pengarang secara tersurat,
b. pembaca mengidentifikasi satuan realitas apa saja yang benar-benar bermakna atau mengafirmasi,
c. pembaca menahan atau mengurung realitas bermakna dalam kesadarannya,
d. pembaca mengadakan reduksi, yakni penyaringan realitas yang menjadi inti gagasan,

e. pembaca melaksanakan abstraksi untuk menemukan berbagai kemungkinan makna realitas yang masih tersirat,
f. pembaca mengadakan ideasi, yakni menyimpulkan pemaknaan inti realitas sehingga menjadi satuan-satuan yang bermakna,
g. pembaca menyusun pokok pikiran yang terdapat dalam teks sastra yang dibaca.
B. PENDEKATAN EMOTIF
Pendekatan emotif dalam mengapresiasi sastra adalah suatu pendekatan yang berusaha menemukan unsur-unsur yang mengajuk emosi atau perasaan pembaca. Ajukan emosi itu dapat berhubungan dengan keindahan penyajian bentuk maupun ajukan emosi yang berhubungan dengan isi atau gagasan yang lucu dan menarik.
Prinsip dasar yang melatarbelakangi adanya pendekatan emotif adalah bahwa rutinitas masyarakat yang padat mengakibatkan kejenuhan sehingga memerlukan media untuk menghibur dirinya, di antaranya menikmati cipta sastra itu sendiri. Oleh karena itu, diharapkan pembaca dapat menemukan unsur-unsur keindahan maaupun kelucuan yang terdapat dalam suatu karya sastra.
Selain berhubungan dengan masalah keindahan, juga unsur gaya bahasa

dan pola persajakan juga mempengaruhi suasana hati pembaca. Unsur gaya bahasa seperti metafora, simile maupun penataan setting mampu menghasilkan panorama yang menarik. Masalah pola persajakan juga dapat menghasilkan penikmatan keindahan terhadap karya sastra karena dapat menghadirkan unsur musikalitas yang merdu dan menarik. Penyajian keindahan dalam puisi, selain lewat permainan bunyi sehingga dikenal adanya penyair yang auditif, dapat juga disajikan secara visual, misalnya dengan membuat panorama yang menarik dan indah sehingga juga dikenal adanya penyair yang visual.
C. PENDEKATAN ANALITIS
Pendekatan analitis merupakan suatu pendekatan yang berusaha memahami gagasan, cara pengarang menampilkan gagasan atau mengimajikan ide-idenya, sikap pengarang dalam menampilkan gagasan-gagasannya, elemen intrinsik dan mekanisme hubungan dari setiap elemen intrinsik itu sehingga mampu membangun adanya keselarasan dan kesatuan dalam rangka membangun totalitas bentuk maupun totalitas maknanya.
Prinsip dasar yang melatarbelakangi munculnya pendekatan analitis adalah 1) Cipta sastra itu dibentuk oleh elemen-elemen tertentu, 2) setiap elemen dalam cipta sastra memiliki fungsi tertentu dan senantiasa memiliki hubungan antara yang satu dengan yang lainnya meskipun karakteristik berbeda, 3) dari adanya karakteristik setiap elemen itu, maka antara elemen

yang satu dengan elemen yang lain, pada awalnya dapat dibahasa secara terpisah meskipun pada akhirnya setiap elemen itu harus disikapi sebagai suatu kesatuan.
Kegiatan mengapresiasi sastra dengan menerapkan pendekatan analitis dianggap sebagai suatu kerja yang bersifat saintifik karena dalam menerapkan pendekatan ini, pembaca harus memahami terlebih dahulu landasan teori tertentu, bersikap objektif dan menunjukkan hasil analisis yang tepat, sistematis, dan diakui kebenarannya oleh umum. Namun, kegiatan analisis itu tidak harus meliputi keseluruhan aspek yang terkandung dalam suatu cipta sastra. Dalam hal ini, pembaca dapat membatasi diri pada analisis struktur, diksi atau gaya bahasa, atau mungkin analisis kebahasaaan dalam linguistik.
D. PENDEKATAN HISTORIS
Pendekatan historis merupakan suatu pendekatan yang menekankan pada pemahaman tentang biografi pengarang, latar belakang peristiwa kesejarahan yang melatarbelakangi masa-masa terwujudnya cipta sastra yang dibaca, serta tentang bagaimana perkembangan kehidupan penciptaan maupun kehidupan sastra itu sendiri pada umumnya dari zaman ke zaman.
Prinsip dasar yang melatarbelakangi lahirnya pendekatan adalah anggapan bahwa cipta sastra bagaimana pun juga merupakan bagian dari zamannya. Selain itu, pemahaman terhadap biografi pengarang juga sangat

penting dalam upaya memahami kandungan makna dalam suatu cipta sastra. Sebab itulah, telaah makna suatu teks dalam pendekatan sosio-semantik sangat mengutamakan konteks, baik konteks sosio-budaya, situasi atau zaman maupun konteks kehidupan pengarangnya sendiri.
E. PENDEKATAN SOSIOPSIKOLOGIS
Pendekatan sosio-psikologis adalah suatu pendekatan yang berusaha memahami latar belakang kehidupan sosiobudaya, kehidupan masyarakat, maupun tanggapan kejiwaan atau sikap pengarang terhadap lingkungan kehidupannya ataupun zamannya pada saat cipta sastra itu diwujudkan.
Dalam pelaksanaannya, pendekatan sosio-psikologis berusaha memahami bagaimana kehidupan sosial masyarakat pada masa itu, bagaimana sikap pengarang terhadap lingkungannya, serta bagaimana hubungan antara cipta sastra itu dengan zamannya. Oleh karena itu, Sapardi Djokodamono mengungkapkan bahwa karya sastra tidak dapat dipahami selengkap-lengkapnya apabila dipisahkan dari lingkungan atau kebudayaan.
F. PENDEKATAN DIDAKTIS
Pendekatan didaktis adalah suatu pendekatan yang berusaha menemukan dan memahami gagasan, tanggapan maupun sikap pengarang terhadap kehidupan,. Gagasan, tanggapan maupun sikap itu dalam hal ini akan

mampu terwujud dalam suatu pandangan etis, filosofis, maupun agamis sehingga akan mengandung nilai-nilai yang mampu memperkaya kehidupan rohaniah pembaca.
Dalam pelaksanaannya, pendekatan didaktis menuntut daya kemampuan intelektual, kepekaan rasa, maupun sikap yang mapan dari pembacanya. Bagi pembaca pada umumnya, penerapan pendekatan didaktis dalam tingkatan pemilihan bahan yang sesuai dengan pengetahuan maupun tingkat kematangannya akan terasa lebih mengasyikkan. Hal itu terjadi karena pembaca umumnya berusaha mencari petunjuk dan keteladanan lewat teks yang dibaca. Penggunaan pendekatan ini diawali dengaan upaya pemahaman satuan-satuan pokok pikiran yang terdapat dalam suatu cipta sastra. Satuan pokok pikiran itu pada dasarnya disarikan dari paparan gagasan pengarang, baik berupa tuturan ekspresif, komentar, dialog, lakuan maupun deskripsi peristiwa dari pengarang atau penyairnya.

KONSEP APRESIASI PROSA FIKSI
A. UNSUR-UNSUR INTRINSIK DALAM PROSA FIKSI
Istilah prosa fiksi seringkali disebut dengan karya fiksi. Yang dimaksud dengan prosa fiksi adalah kisahan atau cerita yang diemban oleh pelaku-pelaku tertentu dengan pemeranan latar serta tahapan dan rangkaian cerita tertentu yang bertolak dari hasil imajinasi pengarangnya sehingga menjalin suatu cerita.
Sebagai salah satu genre sastra, karya fiksi mengandung unsur-unsur meliputi, 1) pengarang atau narator, 2) isi penciptaan, 3) media penyampai isi berupa bahasa, dan 4) elemen-elemen fiksional atau unsur-unsur intrinsik yang membangun karya fiksi itu sendiri sehingga menjadi menjadi suatu wacana. Pada sisi lain, dalam memaparkan isi tersebut, pengarang akan memaparkannya lewat 1) penjelasan atau komentar, 2) dialog maupun monolog, dan 3) lewat lakuan atau action.
1. Setting
Setting merupakan peristiwa-peristiwa dalam cerita fiksi yang dilatarbelakangi oleh tempat, waktu, maupun situasi tertentu. Namun, setting bukan hanya bersifat fisikal dalam suatu cerita fiksi. Ia juga bersifat psikologis

yang mampu menuansakan makna tertentu serta mampu menciptakan suasana-suasana tertentu yang menggerakkan emosi atau aspek kejiwaan pembacanya. Untuk memahami setting yang bersifat fisikal, pembaca cukup melihat apa yang tersurat, sedangkan pemahaman terhadap setting yang bersifat psikologis membutuhkan adanya penghayatan dan penafsiran.
Setting yang mampu menuansakan suasana-suasana tertentu terjadi akibat penataan setting yang berhubungan dengan dengan suasana penuturan yang terdapat dalam suatu cerita. Suasana penuturan itu sendiri dibedakan antara tone sebagai suasana penuturan yang berhubungan dengan sikap pengarang dalam menampilkan gagasan atau ceritanya, dengan mood yang berhubungan dengan suasana batin individual pengarang dalam mewujudkan suasana cerita. Sementara suasana cerita yang ditimbulkan oleh setting maupun implikasi maknanya dalam membangun suasana cerita disebut dengan atmosfer.
Sewaktu menelaah unsur setting dalaam suatu karya fiksi, terkadang kita menemui kendala dalam hal pengidentifikasiannya. Hal ini tentu saja menyulitkan beberapa penelaah, terutama bagi pemula. Oleh karena itu, berikut ini beberapa hal pertanyaan yang dapat membantu seseorang untuk memudahkan dalam mengidentifikasi setting dalam suatu karya fiksi.
a. Adakah unsur setting dalam karya fiksi yang saya baca?

b. Apabila ada, setting itu meliputi setting apa saja; tempat, waktu, peristiwa,, suasana kehidupan ataukan benda-benda dalam lingkungan tertentu, dan
c. Apakah setting itu semata-mata bersifat fisikal atau berfungsi sebagai dekor saja, ataukah bersifat psikologis, dan
d. Bila bersifat psikologis, kandungan makna apa dan suasana bagaimana yang dinuansakannya.
e. Bagaimanakah hubungan setting dalam karya fiksi yang say abaca dengan tema yang mendasarinya.
Keseluruhan pertanyaan di atas hanya merupakan gambaran umum, karena pada dasarnya tidak semua karya fiksi mampu menampung dan memberikan jawaban atas pertanyaan-pertanyaan itu. Dengan demikian, sifatnya luwes dan harus disesuaikan dengan karakteristik karya fiksi yang dibaca.
Tang (2007) mengemukakan bahwa berbagai peristiwa dalam sebuah cerita, selalu terjadi dalam suatu rentang waktu dan pada suatu tempat tertentu. Keterkaitan mutlak antara sebuah peristiwa dengan waktu dan tempat tertentu merupakan sebuah gej ala alamiah. Tak satupun makhluk atau apa pun juga namanya, bergerak dalam kehampaan. Secara sederhana, Sudjiman (1992) mengatakan bahwa segala keterangan, petunjuk, pengacuan yang berkaitan

dengan waktu, ruang dan suasana terjadinya peristiwa dalam suatu karya sastra; semua turut membangun latar cerita.
2. Unsur Gaya dalam Karya Fiksi
Istilah gaya mengandung definisi cara seseorang menyampaikan gagasannya dengan menggunakan media bahasa yang indah dan harmonis serta mampu menuansakan makna dan suasana yang dapat menyentuh daya intelektual dan emosi pembaca.
Cara seorang pengarang mengungkapkan gagasannya dapat dilihat pada penggunaan wacana ilmiah dan wacana sastra. Dalam wacana ilmiah, seorang pengarang akan menggunakan gaya yang bersifat lugas, jelas, dan menjauhkan unsur-unsur gaya bahasa yang mengandung makna konotatif. Sedangkan dalam wacana sastra, pengarang akan menggunakan pilihan kata yang mengandung makna padat, reflektif, asosiatif, dan bersifat konotatif. Selain itu, tatanan kalimatnya juga mengandung adanya variasi dan harmoni sehingga mampu menuansakan keindahan dan bukan hanya nuansa makna tertentu saja.
3. Penokohan dan Perwatakan
Boulton mengungkapkan bahwa seorang pengarang dapat menggambarkan dan memunculkan tokohnya melalui cara yang beragam. Pengarang dapat menampilkan tokoh sebagai pelaku yang hanya hidup di alam

mimpi, pelaku yang memiliki semangat perjuangan dalam hidupnya,, pelaku yang memiliki cara yang sesuai dengan kehidupan manusia yang sebenarnya maupun pelaku yang egois, kacau dan mementingkan diri sendiri.
Boulton membedakan beberapa peran yang berbeda dalam sebuah cerita fiksi, yakni:
a. Tokoh inti atau tokoh utama adalah seorang tokoh yang memiliki peranan yang penting dalam sebuah cerita;
b. tokoh tambahan atau tokoh pembantu adalah tokoh yang memiliki peranan yang tidak penting karena pemunculannya hanya melengkapi, melayani, mendukung pelaku utama.
Dalam menentukan peran tokoh utama dan tokoh pembantu dapat diketahui melalui beberapa cara yakni,
a. Seorang pembaca dapat menentukannya dengan cara melihat keseringan pemunculannya dalam suatu cerita;
b. juga dapat ditentukan melalui petunjuk yang diberikan oleh pengarangnya. Tokoh utama umumnya merupakan tokoh yang sering diberi komentar dan dibicarakan oleh pengarangnya, sedangkan tokoh tambahan hanya dibicarakan ala kadarnya;
c. dapat ditentukan dengan cara melihat judul cerita, misalnya judul Siti Nurbaya.

Sewaktu pengarang menentukan tokoh dalam ceritanya, maka dia juga akan menentukan watak atau karakter tokoh tersebut. Istilah protagonis, biasanya diberikan kepada pelaku yang memiliki watak yang baik sehingga disenangi pembaca. Istilah antagonis, yaitu pelaku yang memiliki watak yang tidak sesuai dengan apa yang diharapkan pembaca.
4. Alur
Alur dalam karya fiksi merupakan rangkaian cerita yang dibentuk oleh tahapan-tahapan peristiwa sehingga menjalin suatu cerita yang dihadirkan oleh para pelaku dalam suatu cerita. Istilah alur sering disebut plot.
Secara khusus, dengan mengutip pendapat Scholes dalam (Tang : 2007) menjelaskan bahwa terdapat tiga elemen penting dalam sebuah alur, yakni : alur aksi/tindakan, alur karakter, dan alur pikiran. Ketiganya dapat dijelaskan sebagai berikut:
a. Alur aksi/tindakan, merupakan prinsip perpaduan (sintesis) yakni perubahan sempurna, berangsur-angsur atau mendadak dalam suatu situasi oleh pelaku utama (protagonist), yang ditentukan atau dipengaruhi oleh karakter dan pikiran;
b. Alur karakter, pada dasarnya ini sebuah proses sempurna dari perubahan

dalam karakter moral protagonist, dengan cepat atau lambat dalam tindakan
dan ia menunjukkannya dalam dua sisi yaitu dalam pikiran serta perasaan;
5. Titik Pandang atau point of view
Titik pandang adalah cara pengarang menampilkan para pelaku dalam cerita yang dipaparkannya. Ada empat titik pandang yang dikemukakan oleh pengarangnya, yakni sebagai berikut:

a. Narrator omniscient, adalah narator atau pelaku kisah yang juga berfungsi sebagai pelaku cerita. Dalam hal ini dia mampu memaparkan sejumlah peran pelaku tentang apa yang ada dalam benak pelaku uatama maupun pelaku lainnya, baik secara fisik maupun psikologis; pengarang sering menyebut dirinya dengan aku, saya, nama pengarang sendiri;
b. Narrator observer, adalah bila pengisah hanya berfungsi sebagai pengamat terhadap pemunculan para pelaku serta hanya tahu dalam batas tertentu tentang perilaku batiniah para pelaku; pengarang menyebutkan nama pelakunya dengan ia, dia, nama-nama lain, dan mereka.
c. Narrator observer omniscient, ialah meskipun pengarang hanya menjadi pengamat dari pelaku, juga merupakan pengisah atau penutur yang serba tahu, meskipun menyebut nama pelaku dengan is, mereka, dan dia. Hal ini mungkin saja terjadi karena pengarang prosa fiksi adalah juga merupakan pencipta dari para pelakunya.
d. Narrator the third person omniscient, ialah pengarang mungkin saja hadir di dalam cerita yang diciptakannya sebagai pelaku ketiga yang serba tahu. Dalam hal ini, sebagai pelaku ketiga pengarang masih mungkin menyebutkan namanya sendiri, saya, atau aku.
6. Tema
Scharbach dalam (Aminuddin, 2002) menjelaskan tema sebagai sebuah ide yang mendasari suatu cerita sehingga berperanan juga sebagai pangkal tolak pengarang dalam memaparkan karya fiksi yang diciptakannya. Sebelum melaksanakan proses kreatif penciptaan, seorang pengarang harus memahami tema cerita yang akan dipaparkannya sehingga pembaca mudah memahami tema pada saat membaca atau selesai membacanya.

BAB VIII
KONSEP APRESIASI PUISI
A. APA ITU PUISI?
Di banyak kalangan, mendefinisikan puisi secara terbuka merupakan hal yang masih sulit dilakukan. Hal ini disebabkan oleh banyaknya pendapat tentang puisi. Akan tetapi, perumusan tentang puisi tidak begitu penting, karena yang paling penting adalah pembaca dapat memahami dan menikmati puisi yang ada.
B. MACAM-MACAM PUISI
Melengkapi pengertian puisi di atas, pada bagian ini akan diuraikan tentang macam-macam puisi. Waluyo (1987) membagi puisi menjadi sepuluh macam, untuk lebih jelasnya dapat dilihat pada uraian berikut.
1. Puisi naratif, lirik, dan deskriptif
Pembagian puisi ini didasarkan atas cara penyair mengungkapkan isi atau gagasan yang hendak disampaikan.
a. Puisi naratif, yaitu puisi yang mengungkapkan cerita atau penjelasan penyair. Puisi-puisi naratif, misalnya: epik, romansa, balada, dan syair (berisi cerita). Balada adalah puisi yang berisi cerita tentang orang-orang perkasa, tokoh pujaan, atau orang-orang yang menjadi pusat perhatian. Romansa adalah jenis puisi cerita yang mengungkapkan bahasa romantik yang berisi kisah percintaan yang berhubungan dengan ksatria, dengan diselingi perkelahia
dan petualangan yang menambah percintaan mereka lebih mempesonakan.
b. Puisi lirik , yaitu penyair mengungkapkan gagasan pribadinya. Jenis puisi lirik misalnya, elegi, ode, dan serenada. Serenada ialah sajak yang dapat dinyanyikan. Kata ”serenada” berarti nyanyian yang tepat dinyanyikan pada waktu senja. Ode adalah puisi yang berisi pujaan terhadap seseorang, sesuatu hal, atau keadaan.
c. Puisi deskriptif, yaitu jenis puisi yang mengungkapkan tindakan penyair sebagai pemberi kesan terhadap keadaan/peristiwa, benda, atau suasana yang dipandang menarik perhatian penyair. Jenis puisi ini misalnya, puisi¬puisi impresionostik, satire, dan kritik sosial. Satire adalah puisi yang mengungkapkan perasaan tidak puas penyair terhadap suatu keadaan, namun dengan cara menyindir atau menyatakan keadaan sebaliknya. Kritik sosial adalah puisi yang juga menyatakan ketidaksenangan penyair terhadap suatu keadaan atau seseorang, namun dengan cara membeberkan kepincangan atau ketidakberesan keadaan/orang tersebut.

2. Puisi kamar dan puisi auditorium
Puisi-puisi auditorium disebut juga puisi Hukla (puisi yang mementingkan suatu atau serangkaian suatu). Puisi kamar ialah puisi yang cocok dibaca sendirian atau dengan satu atau dua pendengar saja dalam kamar. Sedangkan puisi auditorium adalah puisi yang cocok untuk pembaca di auditorium, di mimbar yang jumlah pendengarnya dapat ratusan orang. Puisi auditorium disebut juga puisi oral karena cocok untuk dioralkan.
3. Puisi fisikal, platonik, dan metafisika
Pembagian puisi ini berdasarkan sifat dari isi yang dikemukakan dalam suatu puisi. Puisi fisikal bersifat realistis artinya menggambarkan kenyataan apa adanya. Puisi platonik adalah puisi yang sepenuhnya berisi hal-hal yang bersifat spiritual dan kejiwaan. Puisi metafisikal adalah puisi yang bersifat filosofis dan mengajak pembaca merenungkan Tuhan. Puisi relegius di satu pihak dapat dinyatakan sebagai puisi platonik (menggambarkan ide atau gagasan penyair) di lain pihak dapat disebut sebagai puisi metafisik (mengajak pembaca merenungkan hidup, kehidupan, dan Tuhan).
4. Puisi subyektif dan puisi obyektif
Puisi subyektif (puisi personal) adalah puisi yang mengungkapkan gagasan, pikiran, perasaan, dan suasana dalam diri penyair sendiri. Adapun puisi obyektif adalah puisi yang mengungkapkan hal-hal di luar diri penyair itu sendiri.
5. Puisi konkret
Puisi konkret adalah puisi yang bersifat visual, yang dapat dihayati keindahan bentuk dari sudut penglihatan. Bentuk konkret tersebut dapat berupa bentuk grafis, kaligrafi, ideogramatik, atau puisi-puisi Sutardji Calzoum Bachri yang menunjukkan pengimajian kata lewat bentuk grafis. Puisi konkret ada yang berbentuk segitiga, kerucut, belah ketupat, piala, tiang lingga, bulat telur, spidle, ideografik, dan ada juga yang menunjukkan lambang tertentu.
7. Puisi Diafan, Gelap, dan Prismatis
Puisi diafan atau puisi polos adalah puisi yang kurang sekali menggunakan pengimajian, kata konkret, dan bahasa figuratif, sehingga puis ini mirip dengan bahasa sehari-hari. Adapun puisi prismatis justru sebaliknya. Dalam puisi prismatis penyair mampu menyelaraskan kemampuan menciptakan majas, verifikasi, diksi, dan pengimajian sedemikian rupa sehingga pembaca tidak terlalu gelap. Pembaca tetap dapat menelusuri makna
puisi itu. Namun, makna itu bagaikan sinar yang keluar dari prisma.
8. Puisi parnasian dan puisi inspiratif
Puisi parnasian diciptakan dengan pertimbangan ilmu atau pengetahuan dan bukan didasarkan oleh inspirasi karena adanya mood dalam jiwa penyair. Adapun puisi inspiratif diciptakan berdasarkan mood. Penyair benar-benar masuk ke dalam suasana yang hendak dilukiskan. Suasana batin penyair benar¬benar terlibat ke dalam puisi.
9. Stansa
Stansa berarti puisi yang terdiri atas 8 baris. Stansa berbeda dengan oktaf karena oktaf dapat terdiri atas 16 atau 24 baris. Aturan pembarisan dalam oktaf adalah 8 baris untuk tiap bait, sedangkan dalam stansa seluruh puisi terdiri atas 8 baris.
10. Puisi demonstrasi dan pamflet
Puisi demonstrasi menyaran pada puisi-puisi Taufik Ismail dan mereka yang Jassin disebut Angkatan 66. Puisi ini melukiskan dan merupakan hasil refleksi demonstrasi para mahasiswa dan pelajar – KAMMI-KAPPI – sekitar tahun 1966. Menurut Subagio Sastrowardoyo, puisi-puisi demonstrasi 1966

bersifat kekitaan, artinya melukiskan perasaan kelompok bukan perasaan individu.
Puisi pamflet adalah puisi yang bahasanya menggunakan bahasa pamflet. Puisi ini juga mengungkapkan protes sosial. Kata-kata dalam puisi ini mengungkapkan rasa tidak puas pada keadaan. Kata-kata tersebut muncul tanpa melalui proses pemikiran atau perenungan yang mendalam.
11. Alegori
Puisi yang mengungkapkan cerita dengan maksud untuk memberikan nasihat tentang budi pekerti dan agama. Jenis alegori yang terkenal adalah parabel yang juga disebut dengan dongeng perumpamaan.
C. APRESIASI PUISI
Puisi selalu terkait dengan emosi, pengalaman, sikap, dan pendapat¬pendapat tentang situasi atau kejadian yang ditampilkan secara abstrak atau implisit. Oleh karena itu, pemahaman sebuah puisi juga diperlukan keterlibatan emosi, pengalaman estetis, dan intuisi-intuisi. Bekal semacam itu akan menolong siswa untuk menikmati puisi. Di sinilah letak strategi puisi yang ibarat sebuah tanaman mempesona, penuh arena bermain, penuh hiburan, dan penuh keindahan alamiah yang anggun. Dampaknya, tentu pembelajaran tetap akan berjalan dengan baik tanpa membuat siswa mengawang dalam belajar,


melainkan menikmati.
Terkait dengan hal tersebut, Aftaruddin (dalam Endaswara, 2005) menyatakan bahwa ’peristiwa besar’ menikmati puisi pada hakikatnya menghayati suatu pengalaman secara intens, secara mendalam. Pembelajaran tidak sekadar membaca huruf-huruf, tapi menempatkan diri sebagai pencipta sehingga antara penikmat dengan penyair seakan-akan tidak ada jarak. Konteks itu menghendaki pembelajaran yang sungguh-sungguh ada keterlibatan jiwa, tetapi tetap tidak membuat jiwa tegang. Bahkan, diharapkan pembelajaran tersebut menjadi sebuah momen refreshing.
Suatu istilah yang sering rancu dalam pembelajaran puisi adalah ihwal pengkajian. Pembelajaran puisi tidak menolak pengkajian, namun, ada beberapa perbedaan, dalam pengkajian puisi lebih diarahkan pada penyelidikan, apresiasi lebih menuju ke arah pemahaman. Pemahaman lebih banyak terkait dengan aspek pragmatik penikmatan dan bukan sekadar membedah isi puisi secara mekanik seperti lazimnya seorang peneliti puisi. Dengan modal nikmat, siswa akan paham, karena dalam kejiwaan mereka timbul penghayatan dan pengenalan terhadap puisi. Satu hal yang penting dalam apresiasi puisi adalah bukan hasil (nilai), bukan pula yang telah hafal judul-judul dan pencipta puisi. Namun, apresiasi puisi adalah proses pemahaman dan pengenalan yang tepat; pertimbangan dan penilaian serta

pernyataan yang memberikan penilaian terhadap puisi. Oleh sebab itu, Atmazaki (1993) memberikan penegasan bahwa apresiasi adalah kegiatan: (1) untuk merespon suatu (puisi), melakukan kontak sehingga ada efek, resepsi, dan persepsi, dan (2) memberikan pertimbangan terhadap sesuatu untuk memberikan penilaian.
D. PEMAKNAAN BENTUK LEWAT SEMIOTIKA
Dalam teks, semiotika dipandang sebagai sebuah realitas yang dihadirkan di hadapan pembaca yang mengandung potensi komunikatif. Pemilikan potensi komunikatif ditandai dengan digunakannya lambang-lambang kebahasaan di dalamnya, berupa lambang artistic yang berbeda dengan lambang kebahasaan lainnya.
Upaya pemahaman terhadap lambang teks sastra tersebut sangat beragam. Akan tetapi, sesuai dengan terdapatnya empat dimensi dalam teks sastra, yakni 1) sastra sebagai kreasi ekspresi, 2) sastra sebagai pemapar realitas, 3) sastra sebagai kreasi penciptaan yang menggunakan media berupa bahasa, dan sastra sebagi teks yang memiliki potensi komunikasi dengan pembaca.
Pierce seorang pelopor semiotika membedakan lambang atas tiga bentuk yakni, 1) ikon, yakni bilaman lambang tersebut sedikit banyaknya menyerupai apa yang dilambangkan, seperti foto dari seseorang atau ilustrasi,

2) indeks, yakni bila lambang itu masih mengasosiasikan adanya hubungan dengan lambang yang lain, misalnya rokok dengan api, 3) simbol, yakni bila secara arbitrer maupun konvensional, lambang itu masih menunjuk pada referen tertentu dengan acuan makna yang berlainan.
E. PEMAHAMAN LAPIS MAKNA PUISI
Aminuddin mengungkapkan bahwa lapis makna adalah unsur yang tersembunyi di balik struktur bangun. Unsur lapis makna sulit dipahami sebelum seorang pembaca bisa memahami bangun struktur puisi tersebut. Bangun struktur puisi adalah unsur pembentuk puisi yang dapat diamati secara visual.
Berikut ini diuraikan struktur yang membangun fisik yang terdiri atas dua jenis yakni sebagai berikut:
1. Struktur batin puisi (Hakikat puisi)
Struktur fisik puisi adalah medium untuk mengungkapkan makna yang hendak disampaikan puisi. I. A. Richards (dalam Waluyo, 1987) menyebut makna atau struktur batin dengan istilah hakikat puisi. Ada empat unsur hakikat puisi, yakni: tema (sense), perasaan penyair (feeling), nada atau sikap penyair terhadap pembaca (tone), dan amanat (intention).

a. Tema
Tema adalah gagasan pokok yang dikemukakan oleh penyair. Pokok pikiran tersebut menguasai jiwa penyair sehingga menjadi landasan utama pengucapannya. Tema harus dihubungkan dengan penyairnya, dengan konsep¬konsepnya yang terimajinasikan. Oleh karena itu, tema bersifat khusus (penyair), tetapi obyektif (bagi semua penafsir), dan lugas (tidak dibuat-buat). Ada beberapa macam tema sesuai dengan Pancasila, yaitu: tema ketuhanan, tema kemanusiaan, tema patriotisme/kebangsaan, dan tema keadilan sosial.
b. Perasaan penyair (feeling)
Perasaan penyair (feeling) merupakan faktor yang mempengaruhi dalam penciptaan puisi. Suasana perasaan penyair ikut diekspresikan dan harus dapat dihayati oleh pembaca. Dalam mengungkapkan tema yang sama, antara penyair yang satu akan berbeda dengan penyair yang lain, sehingga hasil puisi yang diciptakan berbeda.
c. Nada dan suasana
Dalam apresiasi puisi, penyair mempunyai sikap tertentu terhadap pembaca, apakah dia ingin bersikap menggurui, menasihati, mengejek, menyindir, atau bersikap lugas hanya menceritakan sesuatu kepada pembaca.

Sikap penyair kepada pembaca inilah yang disebut nada puisi.
Adapun yang dimaksud dengan suasana dalam puisi adalah keadaan jiwa pembaca setelah membaca puisi atau akibat psikologis yang ditimbulkan puisi itu terhadap pembaca. Nada dan suasana puisi saling berhubungan karena nada menimbulkan puisi menimbulkan suasana terhadap pembacanya.
d. Amanat (pesan)
Amanat merupakan hal yang mendorong penyair untuk menciptakan puisi. Amanat tersirat di balik kata-kata yang disusun, dan juga berada di balik tema yang diungkapkan. Amanat yang hendak disampaikan oleh penyair mungkin secara sadar berada dalam pikiran penyair, namun lebih banyak penyair tidak sadar akan amanat yang diberikan penyair.
2. Struktur fisik puisi (Metode puisi)
Adapun unsur-unsur bentuk atau struktur fisik puisi diuraikan dalam metode puisi, yakni unsur estetik yang membangun struktur luar puisi. Berikut akan diuraikan lebih lanjut.
a. Diksi (pilihan kata)
Seorang penyair sangat cermat dalam memilih kata-kata sebab kata-kata yang ditulis harus dipertimbangkan maknanya, komposisi bunyi dalam rima
dan irama, kedudukan kata itu di tengah konteks kata lainnya, dan kedudukan kata dalam keseluruhan puisi itu.
b. Pengimajian
Ada hubungan erat antara diksi, pengimajian, dan kata konkret. Diksi yang dipilih harus menghasilkan pengimajian dan karena itu kata-kata menjadi lebih konkret seperti kita hayati melalui penglihatan, pendengaran, atau cita rasa.
c. Kata konkret
Untuk membangkikan imaji (daya bayang), maka kata-kata harus diperkonkret. Maksudnya ialah bahwa kata-kata itu dapat menyaran pada arti yang menyeluruh.
d. Bahasa figuratif (majas)
Penyair menggunakan bahasa yang bersusun-susun atau berfigura sehingga disebut bahasa figuratif. Bahasa figuratif menyebabkan puisi menjadi prismatis artinya memancarkan banyak makna atau kaya akan makna.
e. Verifikasi (rima, ritma, dan metrum)
Rima adalah pengulangan bunyi dalam puisi untuk membentuk musikalitas atau orkestra. Dengan pengulangan bunyi itu puisi menjadi merdu

jika dibaca. Ritma sangat berhubungan dengan bunyi dan juga berhubungan dengan pengulangan bunyi, kata, frasa, dan kalimat. Ritme berbeda dengan metrum. Metrum berupa pengulangan tekanan kata yang tetap. Metrum sifatnya statis (Waluyo, 1987).